¿Debo hacer un doble mayor o mayor-menor?

Answer 1

P. ¿Debo hacer un doble mayor o mayor-menor? En pocas palabras, después de mucho debate con mis padres, he decidido optar por algo que satisfaga toda nuestra demanda. Estudiaré la realización de películas (que es mi camino previsto) y otro campo que elegiré según sus deseos (economía, política, … esos campos convencionales, ya sabes).

A2A. Sería más útil duplicar la especialización, particularmente si las dos son tan dispares. Ciertos trabajos preferirían que usted se haya especializado en el área, y la realización de películas tendría un potencial limitado si tiene que explorar un mercado de trabajo de respaldo. Esto implicaría mucho más trabajo. Puede haber beneficios no deseados (como saber cómo financiar una película / documental con un título en economía, ingresar a la gestión de un estudio, publicidad de campañas políticas, etc.). También puede obtener un título de posgrado convencional más tarde si lo desea, como un MBA o un JD. ¡A tus padres les encantaría eso!

¡Todo lo mejor!

---

Carreras con un título en cine: opciones de trabajo e información salarial

Los graduados con títulos en cine están preparados para una variedad de trabajos en la industria del cine. Siga leyendo para conocer estos programas y conocer las opciones de carrera, el crecimiento del empleo y la información salarial para los graduados con títulos en cine.

Ver 10 escuelas populares »

Los productores, directores y cinematógrafos son todos profesionales que desempeñan papeles críticos en la industria del cine. Una carrera en la industria del cine generalmente requiere un título de asociado o licenciatura, o capacitación en el trabajo. Los directores y productores construyen sus carreras sobre su reputación dentro de la industria, mientras que los cinematógrafos necesitan conocimientos técnicos sobre cómo operar equipos de cámara.

Información esencial

Los estudiantes de cine estudian cine y medios de comunicación como una forma de arte y una herramienta de comunicación. Las personas con títulos en cine tienen las habilidades para trabajar en muchos aspectos de la industria cinematográfica. La educación para un título de cine cubre una variedad de temas, incluida la historia del cine, la escritura y la gestión de las artes. Los profesionales en puestos de supervisión, como director y productor, generalmente tienen títulos de licenciatura relacionados con el cine o una experiencia significativa en su papel.

Opciones de carrera

Algunas opciones profesionales comunes para estudiantes de cine incluyen dirección, producción y cinematografía. La experiencia laboral en cualquier puesto relacionado también es muy favorable. Siga leyendo para obtener más detalles para decidir cuál es el adecuado para usted.

Director

Los directores suelen participar en todos los aspectos de la producción de una película. Esto puede incluir casting, scripting, música, iluminación, bloqueo y ensayo. Estos profesionales supervisan a los miembros del elenco y al equipo, y pueden trabajar junto a los directores asistentes, que pueden ser responsables de detalles técnicos más pequeños. En última instancia, el director es un profesional creativo responsable de garantizar que todas las partes móviles de la producción de una película culminen en un producto final pulido.

El salario de un director puede variar mucho, afectado por variables como la experiencia laboral y el éxito del proyecto. En 2015, la Oficina de Estadísticas Laborales de los Estados Unidos (BLS) declaró que el salario medio anual para todos los productores y directores era de $ 68,440. El BLS también predice que el crecimiento del empleo para directores y productores aumentaría en un 9% entre 2014 y 2024.

Director de fotografía

Los cinematógrafos operan cámaras mientras filman películas. Esto incluye la manipulación de cámaras para que puedan grabar la acción desde diferentes ángulos, utilizando varias cámaras, incluidas las portátiles o inmóviles y el encuadre. También pueden operar controles mecánicos para manipular la iluminación, la profundidad, la claridad y la exposición.

Los directores suelen indicar a estos profesionales cuándo comenzar y dejar de filmar. Los cinematógrafos trabajan junto con otros miembros del equipo, como técnicos de iluminación y sonido y electricistas. La limpieza y el manejo adecuado de cámaras y equipos es típicamente responsabilidad del director de fotografía. Antes de que comience la filmación, los directores de fotografía pueden verificar que todo el equipo funcione correctamente y realizar reparaciones según sea necesario.

En mayo de 2015, el BLS informó que los operadores de cámaras para video, televisión y películas obtuvieron un salario promedio anual de $ 49,080. Los cinematógrafos pueden trabajar para estudios de cine o por cuenta propia. Además, el BLS esperaba que las oportunidades de empleo aumentaran en un 2% entre 2014 y 2024.

Productor

Los productores manejan los asuntos comerciales asociados con la creación de películas. Pueden aprobar decisiones creativas y técnicas, obtener financiación y elegir guiones. Las tareas administrativas, como la distribución de guiones, la preparación de informes y la obtención de ubicaciones establecidas, son algunas de las responsabilidades del productor. Los productores supervisan el procesamiento de postproducción para garantizar que el producto final de la película sea satisfactorio y ayudar a publicitar la película una vez que está terminada.

Algunas producciones tienen un equipo de productores que tienen tareas diferentes. Las responsabilidades de cada productor generalmente se describen en el título del productor. Por ejemplo, un productor de segmento es responsable de una parte particular de una producción. El productor ejecutivo es la figura de autoridad que supervisa al personal de producción cinematográfica y delega responsabilidades.

Los productores y directores que trabajan en las industrias de películas y videos obtuvieron un salario promedio anual de $ 105,550 en mayo de 2015, según las estadísticas de BLS. El BLS también informó que se espera que los empleos de productores crezcan un 9% durante la década 2014-2024, que es más rápido que el promedio. Sin embargo, se espera que la competencia por estos trabajos sea feroz.

Los productores son responsables de todos los aspectos comerciales relacionados con la realización de una película, desde asegurar fondos hasta elegir guiones y administrar el presupuesto. Los directores son responsables de la producción cinematográfica, y los camarógrafos filman las escenas que se utilizarán para crear la película. Estas son algunas opciones de carrera para aquellos interesados ​​en trabajar en la industria del cine. Los directores y productores ganaron un salario promedio de $ 68,440 en 2015, mientras que el salario promedio para los camarógrafos fue de poco menos de $ 50,000.

Answer 2

A2A.

Entiendo a dónde vienes. Sé que el cine es un campo muy interesante. Sin embargo, debe darse cuenta de que las cosas estarán en su contra si decide especializarse en la realización de películas. Sería útil obtener una segunda especialización.

Hay tres posibilidades:

Doble especialización en cine y algo más (práctico).

Mayor en cine y menor en otra cosa (práctica).

Mayor en otra cosa (práctica) y menor en la realización de películas.

Independientemente de la elección que haga, tendrá algunos inconvenientes en el tiempo y la demanda. Para que lo sepas, la doble especialización sería quizás la más beneficiosa si no estás seguro de que tu elección (y el camino previsto) es el camino a seguir.

Otros han dado su opinión. Pero creo que debe hacer lo que mejor se adapte a sus demandas. Independientemente de su elección, hay mucha conexión en cine y política, historia, economía e idiomas extranjeros. Una buena combinación de esas películas sería muy interesante. Hay mucha intersección entre la industria del cine y los campos que acabo de mencionar.

Toma tiempo, toma todo día a día. Lo resolverás.

Mejor.

Answer 3

A2A. Recomendaría una doble especialización para las especializaciones que está considerando.

Una doble especialización es la única forma realmente versátil de lidiar con 2 focos, y, en su caso, hay algunas especializaciones dobles relacionadas con los negocios que respaldarían su pasión personal realmente bien. Además, el 75% de los estudiantes de pregrado cambian su especialidad: ¿quién sabe en qué se encontrará dentro de 2 a 3 años? Con una doble especialidad, realmente puede representar una doble competencia, pase lo que pase.

Una doble especialización siempre es más trabajo: para las especialidades muy técnicas, la lata implica mucho trabajo, a veces tanto que puede poner en peligro sus calificaciones si está buscando mantener abierta una opción de escuela de posgrado, que requiere buenas calificaciones. Las mayores probables para usted implicarían más trabajo (como de costumbre), pero no tanto como para que sea un problema.

Por supuesto, es realmente fácil degradar un doble mayor a uno menor mayor, por lo que, si tiene problemas de carga, tiene una escotilla de escape fácil. ¡Buena suerte!

Answer 4

No te conozco, ni tu pasión, ni tu interés, ni por qué has elegido el cine, por lo que mi respuesta puede no ser aplicable. Pero, por lo que vale:

El cine no es algo que NECESITA un entorno universitario. Se puede enseñar en la universidad y, a veces, se enseña muy bien, pero también se puede aprender como aprendiz en películas y leyendo libros y viendo películas. Lo que usted llama los “campos convencionales” puede ser el tema de las películas o sus películas, que es más una ocupación general. En general, es muy útil tener una buena educación, no solo para ganar dinero, sino también para realizar películas sofisticadas. Si yo fuera usted, estudiaría cosas en la universidad que REQUIEREN ese entorno, e incluiría algunos análisis de literatura e historia del arte que lo convertirán en un mejor cineasta. Y luego toma una cámara y haz una película todos los veranos. El tercero será bueno.

Puede comprometerse en general —estudio convencional + películas todos los veranos— pero, en mi experiencia, comprometerse durante la semana no es una buena idea. Desea poder sumergirse en algo completamente cuando lo está haciendo.

Answer 5

Elija administrador de negocios como un importante. Hacer cine como menor. El oficio de hacer cine tiene mucho más que ver con el talento innato que con cualquier cosa que puedas aprender en el aula.

Ve a hacer películas. Use el dinero para la educación en estudios que apoyen el oficio … no el oficio en sí. Aprenderá más en un día en un set de rodaje activo, que en un semestre de “The Art of Film”.

No se endeude pagando una educación sin retorno garantizado. El administrador de negocios puede ser enseñado. El cine debe ser parte de ti.

Answer 6

Depende ¿Qué tan complementarios son? Hice economía y matemáticas. Muy de cortesía. Sociología y química, no es así.

En su caso, una película importante que sugiero se combina mejor con una menor como economía (o incluso contabilidad). Le da tiempo para hacer sus proyectos y tiene una comprensión mejor que el promedio de los “aspectos básicos” del negocio detrás .