¿Es buena la composición de Taught MSc para el programa de pantalla en la Universidad de Edimburgo?

Debes evitar este curso a toda costa si a. querer aprender algo que valga la pena y b. No quiero desperdiciar una gran cantidad de dinero. Estuve en este curso el primer año que corrió, y vaya que lo decepcionó. En retrospectiva, uno podría haber esperado que surgieran algunos problemas en el primer año que se ejecuta un curso, pero esto fue más allá de los problemas iniciales.

Todo el curso es completamente estructuralmente defectuoso, por algunas razones clave.

1. El director del curso

Debería tener claro que no guardo rencor personal contra este individuo, pero creo que no es adecuado para seguir un curso como este. No es un maestro natural, y de hecho, el poco tiempo de clase que tuvimos nos implicó examinar el trabajo de otros estudiantes, en lugar de enseñar diferentes enfoques y técnicas de composición para cine. Parecía esperar que los estudiantes fuéramos bastante autodidactas, y de vez en cuando inspeccionaba nuestro trabajo para decirnos qué le gustaba y qué no. Esto es muy extraño, porque establece claramente que se trata de una maestría impartida, no de una maestría de investigación. La única vez que aprendí algo fue cuando el director del curso se fue de baja por paternidad y el jefe de departamento intervino para enseñar.

2. La estructura del curso

El curso fue estructurado y evaluado mal. Algunos cursos no fueron muy útiles; particularmente aquellos que fueron fundamentales para el curso: Composición para la pantalla A y B. Ahora, al mirar el título de estos, se le perdonará por pensar que tomar estos cursos le enseñará cómo anotar películas. Un error de novato. El curso A se examinó a través de un portafolio de trabajos que se presentarán al final del semestre, durante el cual esperaba que me enseñaran cómo abordar la puntuación de una película. En cambio, me sorprendió un poco que los seminarios de dos horas cada quince días se usaran como un extraño evento de mostrar y contar de nuestro trabajo. Encontré esto especialmente extraño porque se suponía que era un curso de postgrado para aquellos con una mente más madura, y además para eso eran los tutoriales … o eso pensé.

Los tutoriales del director del curso fueron igual de malos. Esto implicaría que nos contara lo que hizo y no le gustó de nuestra música, posiblemente con algunas anécdotas de su tiempo en la industria. No recuerdo haber aprendido nada de ellos. Recuerdo una ocasión en que el director del curso intentaba motivarnos a componer algo. El problema era que estábamos esperando que él nos enseñara cómo hacerlo.

Dado que el negocio de la música es uno de estos increíblemente competitivos, habría sido muy útil tener una idea de cómo entrar en la industria. Lamentablemente, no se dio esa información, y las habilidades dudosas que este curso proporcionó difícilmente convertirían al estudiante en el próximo Hans Zimmer.

El curso B fue aún peor. A pesar de su título, cada uno de los estudiantes tuvo que presentar el seminario sobre un tema determinado cada quince días, y el curso se evaluó con un ensayo sobre el mismo tema sobre el que habíamos hablado. Encontré que este curso es especialmente vago en su diseño, ya que el director del curso no estaba obligado a enseñar nada en absoluto. No es lo que uno esperaría de un curso de postgrado en una universidad superior.

Algunos de los otros cursos fueron bastante interesantes; Disfruté el curso de diseño de sonido, pero si lo disfrutas, deberías hacer los maestros de diseño de sonido. El director del curso tomó una de las conferencias en este curso, y los de los maestros de diseño de sonido estaban horrorizados. Su punto clave en la conferencia fue que puedes poner cualquier música sobre cualquier imagen en movimiento para cambiar el tono. Su demostración de esto usando videos de YouTube con el sonido de otros videos de YouTube sobre ellos no hizo que este argumento fuera muy convincente. Además, muchos en Composition for Screen estaban muy preocupados por ser evaluados en su diseño de sonido de una película, cuando esperaban ser evaluados en sus composiciones.

El proyecto final también fue muy difícil porque el director del curso estuvo fuera del país durante la mayor parte del mismo, lo que dificultó la búsqueda de orientación. Nuevamente, solo teníamos que presentar el trabajo sincronizado con la película, lo que hicimos lo mejor que pudimos, a pesar de que no se nos había dado ninguna enseñanza específica sobre cómo hacerlo. Lo mejor que obtuvo fue cuando nos emitieron un libro sobre él. “The Reel World” de Jeff Rona, disponible en Amazon por £ 14.99. Recomiendo comprar eso en su lugar. Es mucho mas barato.

3. La orquesta de música de cine

Esta orquesta ocupaba una gran parte del tiempo del director del curso, y los conciertos generalmente incluían actuaciones de su propia música en lugar de la de los estudiantes. Ese tiempo podría haberse utilizado mucho mejor para alentar a los estudiantes a escribir más música. Para ser justos con el director del curso, nos dijo que deberíamos haber estado luchando para que aceptara que la orquesta tocara nuestras piezas. El único problema con eso es que estábamos en una universidad, no en Fame. No íbamos a apuñalar a las divas por esto. Si fuera a hacer eso, habría solicitado el Factor X.

Con todo, este curso necesita una reestructuración radical para tener éxito en el logro de cualquiera de sus objetivos. Le dije esto al director del curso en ese momento, y me entristece escuchar que no ha cambiado nada en el ínterin. Todo lo que puedo recomendar a cualquier persona seria acerca de seguir una carrera como compositor de películas es que deben mantenerse alejados de este curso.

Si bien no puedo comentar sobre este programa en particular, puedo ofrecer que cada escuela es realmente lo que usted hace de él. Viniendo de una escuela estadounidense, encontré mi maestría en Edimburgo (aunque altamente calificada) un poco decepcionante.
La clase se “enseñó”, pero en su mayoría fue una discusión abierta (desorganizada) que se basó en el conocimiento y la preparación de los estudiantes (sus compañeros de clase) (por muy poco …) y donde descubrí que no es raro que los estudiantes ignoren un texto primario por completo para optar por textos secundarios que harán que parezcan bien leídos pero que, en consecuencia, limitan la discusión. Me pareció preocupante la poca lectura atenta y la cantidad de cursos centrados en el contexto.
Sin embargo, en mis tareas encontré que los profesores me apoyaban y alentaban y tenía la libertad de participar en temas que me interesaban.
Además, la biblioteca de la universidad es increíblemente limitada, al menos en el departamento de literatura. Me basé en gran medida en la biblioteca pública (!) Y en la Biblioteca Nacional, así como en ordenar libros de otras bibliotecas de la Universidad (10 (?) Gratis y luego pagas una tarifa y demora aproximadamente un mes).
Creo que parte de lo que obtienes de una universidad son tus contemporáneos y Edimburgo realmente es una ciudad internacional; conocerá a amigos de todo el mundo y cuando viaje, encontrará que Edimburgo es un nombre familiar para muchas personas y que puede ayudarlo. Vivo en HK y, por casualidad, he conocido al menos a tres personas que han pasado un tiempo en Edimburgo.
Además, la ciudad es divertida y alberga una amplia gama de festivales, estrenos de películas, etc. En resumen, creo que es un gran lugar para ser estudiante, pero la educación depende de usted.

No.

Seguí este curso y me decepcionó enormemente. Es solo un programa pequeño (c.8 a tiempo completo, 4 estudiantes a tiempo parcial), por lo que muchas de las opciones se toman de otros programas de maestría para completarlo, lo que significa que a veces se ve obligado a elegir entre dos módulos que no No parece tener mucho que ver con la composición para cine. De hecho, incluso algunas de las unidades obligatorias eran simplemente extrañas. En el segundo término, por ejemplo, se nos dijo que colaboremos con personas de otros cursos y que creemos instalaciones artísticas que de alguna manera se relacionen con las tesis doctorales de los distintos supervisores. Por lo tanto, había equipos de estudiantes de disciplinas dispares que analizaban cómo conciliar sus diversas manualidades de una manera poco relacionada con algún concepto abstracto. Hubo una serie de conferencias para esto, pero como hay poco que una las interpretaciones de un mandato tan vago, el profesor simplemente nos aconsejó ‘usar chaquetas fluorescentes’ y ‘siempre llevar cinta adhesiva’ … se parecía más a los exploradores que a un Maestro. ¡curso!

Las unidades centrales (Composición para la pantalla A y B) son series de conferencias impartidas por el director del curso e implican la presentación de composiciones al final de cada trimestre. En A todos compusimos música para una competencia en Colonia y pasamos la mayoría de las “conferencias” escuchando el trabajo de los demás. En B se nos pidió que preparáramos presentaciones y, por lo tanto, la mayoría de las “conferencias” se dieron para ver las presentaciones de los demás. Dado que paga dinero para asistir a este curso, ¡esperaba que el profesor nos enseñara algo, en lugar de hacer que nos enseñáramos mutuamente! Para empeorar las cosas, el director del curso decidió viajar a África tres semanas antes de la presentación y solo regresó un par de días antes de la fecha límite.

La opción de Orquestación (tomada del MMus en Composición) en el primer término fue buena. Lamentablemente, fue solo un término, por lo que fue una gira vertiginosa a través de obras seleccionadas de los diversos grandes orquestadores. Había tutoriales para acompañar el módulo; estos fueron excelentes, pero pocos y distantes (30 minutos cada dos semanas). El gerente del estudio (que estaba a cargo del equipo de grabación, etc.) también fue muy útil y me enseñó mucho de manera informal.

En última instancia, los contras del curso superan considerablemente a los profesionales. Además, las tarifas se han incrementado en £ 1000 desde el año pasado, pero, por lo que he escuchado, no ha habido un cambio real en la estructura del curso o la matrícula para justificar eso. Incluso por el precio que pagué, lamento mucho haber asistido a este curso. Si pudiera retroceder en el tiempo, me hubiera quedado en casa, gastado el dinero en equipo y gastado mi tiempo escribiendo música, yendo a festivales de cine y contactando a directores. En cuanto a la maestría, no creo que a los directores les importe si tienes uno o no, siempre y cuando puedas escribir música.