Debes evitar este curso a toda costa si a. querer aprender algo que valga la pena y b. No quiero desperdiciar una gran cantidad de dinero. Estuve en este curso el primer año que corrió, y vaya que lo decepcionó. En retrospectiva, uno podría haber esperado que surgieran algunos problemas en el primer año que se ejecuta un curso, pero esto fue más allá de los problemas iniciales.
Todo el curso es completamente estructuralmente defectuoso, por algunas razones clave.
1. El director del curso
Debería tener claro que no guardo rencor personal contra este individuo, pero creo que no es adecuado para seguir un curso como este. No es un maestro natural, y de hecho, el poco tiempo de clase que tuvimos nos implicó examinar el trabajo de otros estudiantes, en lugar de enseñar diferentes enfoques y técnicas de composición para cine. Parecía esperar que los estudiantes fuéramos bastante autodidactas, y de vez en cuando inspeccionaba nuestro trabajo para decirnos qué le gustaba y qué no. Esto es muy extraño, porque establece claramente que se trata de una maestría impartida, no de una maestría de investigación. La única vez que aprendí algo fue cuando el director del curso se fue de baja por paternidad y el jefe de departamento intervino para enseñar.
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2. La estructura del curso
El curso fue estructurado y evaluado mal. Algunos cursos no fueron muy útiles; particularmente aquellos que fueron fundamentales para el curso: Composición para la pantalla A y B. Ahora, al mirar el título de estos, se le perdonará por pensar que tomar estos cursos le enseñará cómo anotar películas. Un error de novato. El curso A se examinó a través de un portafolio de trabajos que se presentarán al final del semestre, durante el cual esperaba que me enseñaran cómo abordar la puntuación de una película. En cambio, me sorprendió un poco que los seminarios de dos horas cada quince días se usaran como un extraño evento de mostrar y contar de nuestro trabajo. Encontré esto especialmente extraño porque se suponía que era un curso de postgrado para aquellos con una mente más madura, y además para eso eran los tutoriales … o eso pensé.
Los tutoriales del director del curso fueron igual de malos. Esto implicaría que nos contara lo que hizo y no le gustó de nuestra música, posiblemente con algunas anécdotas de su tiempo en la industria. No recuerdo haber aprendido nada de ellos. Recuerdo una ocasión en que el director del curso intentaba motivarnos a componer algo. El problema era que estábamos esperando que él nos enseñara cómo hacerlo.
Dado que el negocio de la música es uno de estos increíblemente competitivos, habría sido muy útil tener una idea de cómo entrar en la industria. Lamentablemente, no se dio esa información, y las habilidades dudosas que este curso proporcionó difícilmente convertirían al estudiante en el próximo Hans Zimmer.
El curso B fue aún peor. A pesar de su título, cada uno de los estudiantes tuvo que presentar el seminario sobre un tema determinado cada quince días, y el curso se evaluó con un ensayo sobre el mismo tema sobre el que habíamos hablado. Encontré que este curso es especialmente vago en su diseño, ya que el director del curso no estaba obligado a enseñar nada en absoluto. No es lo que uno esperaría de un curso de postgrado en una universidad superior.
Algunos de los otros cursos fueron bastante interesantes; Disfruté el curso de diseño de sonido, pero si lo disfrutas, deberías hacer los maestros de diseño de sonido. El director del curso tomó una de las conferencias en este curso, y los de los maestros de diseño de sonido estaban horrorizados. Su punto clave en la conferencia fue que puedes poner cualquier música sobre cualquier imagen en movimiento para cambiar el tono. Su demostración de esto usando videos de YouTube con el sonido de otros videos de YouTube sobre ellos no hizo que este argumento fuera muy convincente. Además, muchos en Composition for Screen estaban muy preocupados por ser evaluados en su diseño de sonido de una película, cuando esperaban ser evaluados en sus composiciones.
El proyecto final también fue muy difícil porque el director del curso estuvo fuera del país durante la mayor parte del mismo, lo que dificultó la búsqueda de orientación. Nuevamente, solo teníamos que presentar el trabajo sincronizado con la película, lo que hicimos lo mejor que pudimos, a pesar de que no se nos había dado ninguna enseñanza específica sobre cómo hacerlo. Lo mejor que obtuvo fue cuando nos emitieron un libro sobre él. “The Reel World” de Jeff Rona, disponible en Amazon por £ 14.99. Recomiendo comprar eso en su lugar. Es mucho mas barato.
3. La orquesta de música de cine
Esta orquesta ocupaba una gran parte del tiempo del director del curso, y los conciertos generalmente incluían actuaciones de su propia música en lugar de la de los estudiantes. Ese tiempo podría haberse utilizado mucho mejor para alentar a los estudiantes a escribir más música. Para ser justos con el director del curso, nos dijo que deberíamos haber estado luchando para que aceptara que la orquesta tocara nuestras piezas. El único problema con eso es que estábamos en una universidad, no en Fame. No íbamos a apuñalar a las divas por esto. Si fuera a hacer eso, habría solicitado el Factor X.
Con todo, este curso necesita una reestructuración radical para tener éxito en el logro de cualquiera de sus objetivos. Le dije esto al director del curso en ese momento, y me entristece escuchar que no ha cambiado nada en el ínterin. Todo lo que puedo recomendar a cualquier persona seria acerca de seguir una carrera como compositor de películas es que deben mantenerse alejados de este curso.