¿Qué tan bueno de un cajón de manos libres necesita ser para obtener un título en una especialización de diseño?

Tendrá una ventaja sobre sus pares si puede transmitir bien sus ideas. El dibujo a mano libre es importante para transmitir rápidamente sus conceptos en las primeras etapas del proceso de diseño. Las personas que lo contraten verán esas primeras etapas como parte de su recorrido de proceso en su cartera de diseño. Sin embargo, los bocetos deben ser como bocetos y no necesariamente una obra maestra realista. En última instancia, tendrá tiempo para refinar sus diseños utilizando otras herramientas digitales.

Tomé un par de cursos de diseño de comunicación. Un enfoque que nos enseñaron fue desarrollar su caja de herramientas memorizando cómo dibujar 50 cosas básicas (personas, computadoras, sillas, etc.). Dedica un tiempo a descubrir cómo quieres comunicar esas cosas usando tu propio estilo, luego, cuando tengas que esbozarlas rápidamente, sabrás cómo hacerlo.

Tanto para el boceto como para el desarrollo web, probablemente hay algunas clases electivas que puedes tomar en tu universidad. Por lo tanto, no se preocupe si cree que ahora es débil en esas áreas y quiere mejorar.

No creo que necesites ninguna habilidad innata en el dibujo para obtener un título en una especialización de diseño. La mayoría de los programas de grado en diseño visual incluirán algún tipo de clases de dibujo como un requisito de bajo nivel, si no un grupo de clase básica.

Más allá de eso, la cantidad de habilidad de dibujo que necesita depende del tipo de diseño que desee hacer. Si desea crear logotipos, tome tantos cursos de ilustración como pueda. Si quieres especializarte en el diseño de tipografía, necesitarás menos ilustración porque tus habilidades se centrarán en crear formas de letras, y estarás haciendo toneladas de dibujos muy específicos allí. Si quieres hacer diseño web, entonces las habilidades de dibujo ciertamente te ayudarán, pero una buena base de conceptos básicos de diseño gráfico te llevará más allá de las habilidades de ilustración.

Versión corta: en la búsqueda de un título de diseño, se le calificará según lo bien que diseñe , no lo bien que dibuje . Lo que realmente cuenta es poder dibujar lo suficientemente bien como para desbastar sus ideas para que pueda ver cuáles vale la pena desarrollar.

En cada escuela de diseño (ya sea gráfica, industrial, de arquitectura o lo que sea), la cantidad de cuidado en hacer que los estudiantes sepan dibujar puede ser diferente, ¡pero no se preocupe! Aquí solo estamos hablando de los conceptos básicos del dibujo académico: sepa cómo poner en perspectiva objetos simples, manteniendo sus proporciones, y probablemente con algunas sombras.

El dibujo es una habilidad útil para los diseñadores en general, porque a través del dibujo puedes desarrollar una forma diferente de ver el mundo que te rodea. Además, dibujar es genial.

Además, en algunas disciplinas, el dibujo técnico es la forma adecuada de transmitir ideas, pero en general ahora se logra a través de las computadoras.

Tldr; dibujar no es una habilidad necesaria para ser diseñador, pero los conceptos básicos del dibujo se enseñan en las escuelas porque exigen una cierta forma de observar el mundo (detalles, contexto, colores, proporciones) que sean útiles para los diseñadores en general.

Si puedes dibujar un cuadro, estarás bien. De hecho, muchos argumentarán que los wireframes altamente detallados y bien dibujados en realidad distraen de las ideas que el prototipo está tratando de transmitir.

Domine las herramientas de los diseñadores: PhotoShop, Illustrator, Sketch, etc., ahí es donde se crea el “diseño” más refinado.

Dicho esto, los ilustradores expertos tienen una ventaja. La web de hoy está saturada de fotos de archivo e íconos genéricos. Las ilustraciones personalizadas, ya sea hechas a mano o en un programa como Illustrator, realmente pueden hacer que un sitio se destaque y transmitan conceptos que algunas fotos almacenadas con cuernos de zapatos y demasiado usadas simplemente no pueden tocar.

Como comentario aparte, aprenda a escribir / dibujar en una pizarra. Deshacerse de los diseños frente a un grupo es una actividad común, y hacerlo bien en una superficie vertical es más complicado de lo que la mayoría admite.

Si puedes dibujar tus ideas y explicarlas, entonces eres dorado. Además, el enmarcado de alambre a mano es rápido, pero no se trata de una ilustración, así que no se preocupe. Siempre es una habilidad práctica, así que si te gusta pasa tiempo practicando y mejorando. Aparte de eso, enfóquese en sus habilidades digitales y el dominio de su máquina.

Te sorprendería saber cuántos diseñadores, que no saben dibujar. Pero aunque no es una habilidad crítica, diría que es una de las mejores herramientas para tener en su caja de herramientas, aunque solo sea por la rareza.

Poder dibujar te permite, de una manera rápida y simple, visualizar un concepto, informar a alguien, ya sea diseñador o fotógrafo, o simplemente probar tu diseño por ti mismo antes de hacer todo el trabajo. En resumen; poder dibujar te permite concentrarte en el proceso creativo sobre las habilidades técnicas.