¿Cómo es asistir a The Juilliard School como compositor principal?

Genial que supieras preguntar sobre la estética imperante. Entra a la escuela como visitante o párate en el vestíbulo o afuera de la entrada. Busque personas que tal vez tengan partituras musicales, o simplemente arriesguese y pregunte a las personas que salen. Mejor que nada de eso, es hablar con uno de los profesores del departamento de música, o con un asistente estudiantil de un profesor. Si lo sabe, tendrá una gran ventaja cuando presente las partituras que ha escrito, como parte de tu solicitud. Cuando fui, la música en serie estaba de moda allí, y si alguna vez escucharon a Beethoven o Mozart saliendo de una sala de práctica, estabas en problemas. Todavía entré, aunque todas mis partituras eran música normal, no serial, (Juilliard ENTONCES estaba metido en cosas donde pones las uñas entre las teclas del piano y las golpeas con un martillo y ese es tu examen final). Estaba allí, aunque aprendí a apreciar ese tipo de música, y la música en serie de 12 pasos, y aprendí a escribirla. No creo que pueda averiguarlo sin una respuesta de una fuente, ya que la escuela probablemente no anunciaría públicamente su estética. Una cosa que hice que resultó bien, antes de irme, fue que pregunté cuándo los estudiantes realizaban sus exámenes finales, fui y me senté en el teatro y escuché todos sus exámenes finales. Sí, hubo personas que pusieron gansos vivos en las cuerdas, personas que quitaron la parte inferior del piano y tocaron las cuerdas con los dedos de los pies, esto fue en los años 70 y no exagero. Pero TODAVÍA aprendí más de lo que soñé y aprendí SU material, y no todo fue no musical. Mi profesor (Wolfe), que ahora ha fallecido, mi profesor principal, era COMPLETAMENTE accesible, amable, un poco malhumorado si realmente no obtenía el tipo de música que estaban haciendo, pero una forma fácil de hablar largo y tendido para un profesor es mirar a los profesores que enseñan a los estudiantes no matriculados (estudiantes adultos o personas que están tomando clases fuera de allí, para prepararse). Estos profesores tienden a ser retirados, una carga de trabajo más fácil, fácil de hablar y realmente le dará la respuesta exacta que desea. Perdón por no hacer párrafos. No puedo en este momento. Computadora. Lo siento. Las oportunidades para tocar varían, pero es posible que solo obtenga su final con una gran audiencia, pero también pude tocar en clase, o más bien entregar mi puntaje a un pianista de Juilliard y un violinista que leyeron mi puntaje, para mi final y hubo muchos estudiantes allí. Lo grabé, por supuesto, y lo hice muy bien. Parecía extraño, pero otro estudiante de Juilliard ayudó a asegurarse de que mi partitura se escribiera perfectamente. No estaba siendo evaluado sobre si podía marcar, sino sobre la pieza general como una pieza musical. Llame a algunas personas en el departamento de composición, incluso ayudantes de estudiantes, etc., y pregunte cuáles son las oportunidades actuales para realizar su trabajo o realizarlo usted mismo mientras es estudiante. Compárese con el Conservatorio de Nueva Inglaterra. Escuelas muy similares. Es muy posible que encuentre invitaciones publicadas todo el tiempo para que las personas se registren para realizar o que se realice su trabajo si escribe para muchos instrumentos. Su pregunta está TAN bien escrita que puedo decir que la suya es el tipo de intelecto que están buscando. Apostaría dinero a una apuesta para que te acepten. Recuérdame en un pensamiento, si lo haces. ¡Estaría muy orgulloso de ti!

Es genial.
Estética predominante: se aceptan todas las estéticas. Sin embargo, la mejor manera de tener una idea de la estética es escuchar las obras de los compositores en la facultad. Yo diría que la mayoría de la gente escribe música que de alguna manera es tonal, pero no estrictamente dentro de una clave, y diría que no hay muchos minimalistas y pocos maximalistas. Sin embargo, ninguno de estos son reglas.
Profesores: Tendrás una lección semanal con tu maestro privado, y luego tendrás muchas clases dentro de la escuela. Sus profesores en la escuela serán muy accesibles. Sin embargo, no interactuarás mucho con los otros miembros de la facultad de composición, ni probablemente interactúes con tu propio maestro mucho más allá de las lecciones, simplemente no es la cultura de la escuela.
Oportunidades de actuación: hay cinco conciertos de cámara para compositores cada año que cualquier estudiante de composición puede solicitar para tener una pieza. Estas solicitudes se acomodan por orden de recepción y no se evalúan: puede colocar cualquier pieza que desee siempre que sea inferior a 15 minutos. Para estos conciertos, los artistas reciben cada uno $ 75 por pieza. Hay un concierto de orquesta cada año en el que se seleccionan 4 piezas de compositores para ser interpretadas por concurso, y hay 4 sesiones de lectura orquestal cada año, cada una con espacio para que la orquesta de Juilliard lea las piezas de dos compositores, lo cual se determina por antigüedad. También conciertos “Beyond the Machine” organizados por el departamento de tecnología musical y un curso colaborativo llamado “ChoreoComp” donde colaboras con bailarines para hacer una pieza de baile. Y también puede organizar su propio recital con bastante facilidad, y todos los que pregunte dirán “sí” a tocar en él. En resumen, muy buenas oportunidades de rendimiento.