¿Qué cualidades buscas en un profesor de música privado?

Yo diría:

Capacidad para llevarse bien con él o ella . No tienes que ser mejor amigo o beber amigos con tu maestro, pero debes sentirte cómodo con quien elijas, porque esta persona te criticará y te dará retroalimentación sobre cómo te va. El estudio serio de la música también es bastante íntimo. Para crear arte y crecer como artista, debes ser algo vulnerable con respecto a expresarte. Para que puedan crecer y desarrollarse técnica y artísticamente, ambos necesitan sentirse cómodos el uno con el otro, de lo contrario se detendrán. Retener es el enemigo del crecimiento musical.

Capacidad para transmitirle conceptos de manera clara. Aprenderá habilidades difíciles, ya sea que esté siendo entrenado en un instrumento o en una voz. El maestro se basará en varios métodos para que pueda comprender estos conceptos, especialmente si es un estudiante de voz. Todos tienen diferentes formas de aprender, así que tenga en cuenta si tiene sentido para usted la forma de explicar las cosas del maestro. Si no tiene sentido, no vas a aprender, y si esa persona no puede llegar a ti, entonces encontrar a otro maestro puede ser lo que necesitas hacer.

Nivel de habilidad. El maestro debería estar mejor entrenado que tú. Esto suena obvio, pero hay estudiantes que toman lecciones de personas durante años y rápidamente se ponen al día con el maestro porque el maestro no está muy bien capacitado (pueden ser personas que hacen otras cosas, pero retoman la enseñanza en el lado en lugar de personas que entrenan específicamente para ser maestros de música). No necesitas, por ejemplo, necesariamente un pianista clásico para que te enseñe piano pop, pero esa persona debería saber mucho más que tú sobre el piano y el estilo pop. Si está buscando capacitación en música clásica, esa persona debe tener esa capacitación y educación para ese género.

Capacidad para criticarte sin malicia / animarte . Comprende que el trabajo principal del maestro es arreglar lo que está mal con lo que estás haciendo, no ser tu animadora personal. Si buscas un groupie, entonces las lecciones no son para ti. Entonces, si te picas cuando alguien está menos enamorado de tus habilidades, entonces crece una piel más gruesa o encuentra a alguien más, porque si ese maestro te elogia todo el tiempo sin criticar, no estás aprendiendo nada. Incluso los profesionales tienen entrenadores, y se les dice cuando no están haciendo algo bien. Si el maestro te detiene o te dice que eso no está bien, eso es lo que se supone que deben hacer. Lo bueno, por supuesto, es que cuando te elogien, sabrás que es sincero, y sabrás que realmente lo estás haciendo bien y que lo estás haciendo bien. Sin embargo, tenga en cuenta que existe una diferencia entre criticarlo y criticarlo. La crítica señala el error y lo ayuda a solucionarlo, señala lo que es correcto y lo alienta. Las críticas son más negativas y no son productivas en la medida en que lo ayudan a solucionar el problema. Sin embargo, si bien el maestro no debe dudar en señalar lo que está haciendo mal, esto NO significa que debe dejar cada lección sintiéndose como un fracaso y que no puede hacerlo. Debes sentir que tienes algo en lo que trabajar, que has aprendido algo y que estás progresando cuando dejas tus lecciones. Y sí, de vez en cuando, debes dejar de sentirte bien por haber conquistado algo que no podías hacer antes. Si está dejando sus lecciones sintiéndose terrible sobre su progreso semana tras semana, o si su maestro es demasiado duro, entonces algo no está realmente bien. Un buen maestro puede expresar su opinión sobre lo que estás haciendo mal sin golpearte y hacerte sentir como un fracaso. Las lecciones deben ser divertidas e informativas, no tortura.

Paciencia Aprender a cantar o tocar un instrumento es DIFÍCIL. Y a veces, las personas que lo han estado haciendo siempre hasta el punto en que es una segunda naturaleza, olvidan lo difícil que es para los principiantes comprender los conceptos y cuánto tiempo puede tomar para aprender las habilidades / técnicas. Un maestro paciente entiende que estás haciendo algo difícil y te dará espacio para ponerte al día. También le comunicarán que aprender a cantar o tocar un instrumento no es un proceso nocturno, que lleva tiempo. También entienden, particularmente si eres un adulto que no es músico profesional, que la vida a veces se interpone en la práctica. PERO. Si no está practicando constantemente, o está luchando contra él / ella, o resistiéndose a hacer lo que le piden, no se sorprenda si pierden algo de paciencia. Y créeme, pueden decir si estás practicando o no. Tener que ser pacientes con el proceso de aprendizaje no les otorga licencia para no tomarse el tiempo juntos en serio, no practicar regularmente o discutir con ellos todo el tiempo. Sí, tendrá semanas para presentarse en una lección que no haya practicado, o tendrá preguntas sobre lo que le dicen que haga y sobre por qué lo está haciendo. La mayoría de los maestros dejarán pasar las malas lecciones ocasionales debido a la falta de práctica, o soportarán el tiempo que realmente necesitan para captar lo que están haciendo. Y hacer preguntas sobre lo que está haciendo y por qué las está haciendo es completamente aceptable, y el maestro debe estar dispuesto a responderlas. Pero si se trata de meses de dificultad y / o de falta de progreso debido a una negativa constante a dedicar algo de tiempo a la práctica, querrá ponerse en forma o decidir que no quiere tomar lecciones hasta que pueda hablar en serio. al respecto El profesor es un profesional, y la mayoría de los profesionales quieren enseñarte y verte desarrollar, no solo tomar tu dinero por nada. Los verdaderos maestros viven para ver a sus alumnos aprender y progresar, y quieren ver salir esos talentos. Por eso enseñan. Por lo tanto, respete su tiempo y su dinero si no puede reunirlos, y dé un descanso a las lecciones hasta que pueda dedicar el tiempo al trabajo necesario.

Estamos en la misma página en cuanto a lo que queremos lograr. Si eres un cantante de pop, y tu maestro odia el pop y quiere que cantes ópera, probablemente tengas que buscar a alguien más si no tienes ningún interés en cantar ópera. Estás pagando por él o ella. Deberías obtener lo que estás buscando. Hable con un posible maestro sobre lo que realmente quiere hacer. Si odias la idea de cantar música clásica, piénsalo dos veces antes de buscar a alguien que viva y respire ópera. Si quieres ser músico clásico, entonces alguien que sea músico pop no es la mejor opción para ti. Si no haces esto, terminarás disgustando todo el proceso.

Entrevisté a cinco maestros durante una hora cada uno antes de hacer mi selección.

¿Qué consideré?

  • Antecedentes educativos.
  • Buen comunicador. Capacidad para explicar conceptos con claridad.
  • Experiencia.
  • Habilidad de juego.
  • Capacidad de lectura visual.
  • Precio.
  • Proximidad a mi casa.
  • Condiciones de estudio.
  • Capacidad para articular un plan de ataque.
  • Qué tipo de preguntas me hicieron los profesores.
  • Química, habilidades interpersonales, comportamiento, relación.
  • Observación de si el maestro estaba escuchando y, lo que es más importante, escuchando mis preocupaciones.
  • Flexibilidad.
  • Experiencia en una variedad de géneros musicales.
  • Capacidad para responder mis preguntas a fondo y para mi satisfacción.

Además, terminé tomando una lección de ‘hora’ con tres de ellos, para tener una idea de su estilo de enseñanza, comportamiento, paciencia y capacidad para articular conceptos claramente.

No fui tan lejos como para calificar a cada maestro en estas áreas. El maestro que finalmente seleccioné no obtuvo el puntaje más alto en todas las categorías. Había mejores estudios. Hubo tarifas más baratas. Había profesores con títulos más avanzados en pedagogía.

De alguna manera, se sintió bien y las cosas hicieron clic. Creo que mucho tiene que ver con la química y la relación.

1. Una comprensión profunda de cómo aprenden las personas.
2. Una comprensión profunda de la música.

El número uno es más importante. Un gran maestro que nunca ha tocado un instrumento tiene muchas más posibilidades de ser un maestro de música exitoso que un gran músico que nunca antes haya enseñado.

Ojalá toquen en algún tipo de banda, ojalá tengan años de experiencia docente y ojalá tengan relaciones duraderas con los estudiantes, incluso después de que termine la relación formal profesor-alumno.

Muy buena pregunta Yo diría que esto depende de varias cosas, como la edad que tú o quien va a tomar lecciones es, lo que buscan aprender, cuál será el nivel de compromiso, cuál es tu nivel actual o el de ellos, etc. , hay cosas que definitivamente buscaría en un maestro para cualquiera:
-Un amor claro por lo que hacen
-Paciencia
-Capacidad para explicar bien
-Una gran comprensión de la música.
-Comprender cómo aprende la gente

La importancia ponderada de estos factores depende de los factores que mencioné arriba. Por ejemplo, si la persona que toma clases es un niño que recién comienza, la paciencia y la capacidad de trabajar con niños son especialmente importantes.
Otra faceta vital a considerar es la personalidad y el estilo de aprendizaje personal. Desea un maestro cuyo estilo de enseñanza realmente funcione para su estilo de aprendizaje. Es por eso que las lecciones de muestra son tan importantes.
Hable con sus compañeros o padres de estudiantes también, también buenos comentarios.