¿Cómo es ser profesor de arte?

Como toda enseñanza, la enseñanza de arte en escuelas públicas de kindergarten a 12º grado presenta muchos desafíos además de las recompensas.

Los maestros están cada vez más enterrados en el papeleo, las nuevas regulaciones, las reuniones y todo tipo de trámites burocráticos que tienen poco que ver con la educación de los jóvenes. Su pago puede ser congelado o reducido, puede que tenga que enseñar en un aula normal en lugar de una sala de arte real, puede que tenga que enseñar desde un carrito.

Puede tener estudiantes que odian el arte o lo ven como un A instantáneo y fácil y tratan su habitación como si fuera un patio de recreo. Los padres pueden gritarle que le pregunte cómo un estudiante puede obtener cualquier cosa menos una A. Puede hacer que los estudiantes mientan e intenten que lo despidan.

Puede tener actividad de pandillas fuera de su escuela y quitarle un cuchillo a un niño de segundo grado que logró llevarlo a la escuela más allá de los detectores de metales. Es posible que le cueste sacar a un niño que es jugador de fútbol de una chica a la que ataca, pero él lo sobrepasa. Es posible que tenga manchas de sangre en la ropa que separan a los niños en una pelea.

Hoy observará absolutamente a los políticos demonizar a todos los maestros, cambiar la ley para eliminar la mayor parte del poder de los sindicatos en su estado, argumentar para desprofesionalizar la enseñanza, expandir las escuelas autónomas, recortar su salario y afirmar que pueden reemplazarlo con el aprendizaje de la informática. e instructores no certificados.

Es posible que se ahorre algunas de las interrupciones y trámites burocráticos con los que tienen que lidiar el plan de estudios “básico” o los maestros de grado. Puede tener estudiantes que vengan a la escuela solo por su clase o que decidan no abandonar la escuela debido a la clase de arte.

Puede hacer que los estudiantes cambien de carrera debido a sus clases. Puede patrocinar a un niño para varias becas y ver que terminan con más de $ 600,00 en dinero universitario cuando su familia nunca podría enviarlos. Puede ver que los estudiantes obtienen la primera A que han tenido desde el tercer grado.

Es posible que los niños de jardín de infantes te rodeen y te sujeten las piernas por las rodillas, inmovilizándote mientras gritas que te quieren.

Puede ver que la imaginación se vuelve a encender y los estudiantes cobran vida. Puede ver que los estudiantes expresan ideas y verdades que les ha costado incluso admitir. Es posible que los padres le agradezcan por ser el maestro de sus hijos.

Cada uno de los anteriores ha sucedido uno o más en mi carrera como maestro de arte certificado K-12. Hasta que la sociedad empiece a apreciar nuevamente la profesión, no recomiendo a nadie que se convierta en maestro de ningún tipo en el entorno político actual.

He sido educador de arte en Missouri y Texas. He visto muchas de las luchas y bendiciones escritas por el último maestro, pero al final no puedes convertirte o ser un educador de arte si lo ves solo como un trabajo o culpas a las políticas o la política. Es una misión desordenada todo el tiempo y cada vez más difícil como muchos de nosotros estaríamos de acuerdo. sin embargo, a todos nos enseñan a hablar sobre “valor”, seguir avanzando para ser constructores de conexiones, aprender con sus estudiantes y esperar enseñar a los niños sobre el perdón y nunca rendirse. El aliento es una carga pesada este día en un mundo de propaganda confusa, distracción constante y pesimismo.

He estado enseñando arte desde 1998. He enseñado en Ferguson, Clayton, Pacific, MO y Tomball, TX. Y muchas otras comunidades durante mis veranos. Me ha encantado enseñar en diferentes comunidades.

He descubierto que mis mejores días son cuando soy relevante y los niños son un hervidero en el aula de mi estudio. Trato de hacer proyectos que generen confianza, fomenten la colaboración y empujen a los niños a competir. También trato de llevar a casa la realidad tanto como sea posible, el arte como la vida tiene plazos. Los estudiantes se estiran para ver cómo el arte ha evolucionado desde la llama a la rueda hasta los autos voladores. Seguimos el ciclo de diseño y trabajamos en grupos o equipos. Consideramos la educación artística en general como creadores. El futuro es brillante para la innovación; los profesores de arte deberían estar evolucionando.

Es increíble porque puedes enseñar lo que amas. Es increíble porque puedes enseñar a los estudiantes algo que nunca supieron, un nuevo artista que los inspire o un nuevo medio de arte que les encante. Es sorprendente porque los estudiantes esperan entrar a su habitación todos los días o todas las semanas. Es sorprendente porque ves a los estudiantes que se portan mal, se comportan en tu salón de clases porque tienen un incentivo para estar allí. Es sorprendente porque los estudiantes aprenden a confiar en sus instintos y desatan su potencial creativo en un entorno abierto y seguro que usted ha creado para ellos. Pero … es bastante difícil porque no todos los estudiantes aman las artes, no a todos los estudiantes les gusta escuchar a su maestro y no todos los estudiantes pueden tener éxito. Su trabajo es mostrarles que la sala de arte es un encaje seguro para ellos y explorar las muchas posibilidades que puede ofrecer.

¡probablemente no tan genial! Dado que la mayoría de las escuelas no tienen poco o ningún financiamiento para sus departamentos de arte, es por eso que muchas de las escuelas que no son tan buenas han eliminado ese curso de su plan de estudios. la mayoría de los maestros de arte tienen que comprar sus propios suministros o se los coloca en un carro flotante y usted viaja de un salón de clase a otro sin tener el suyo. Tengo un título docente pero nunca lo usé después de hacer mis prácticas y ver cómo funcionaba el sistema escolar.