¿Cuál es el mejor método para enseñar creatividad?

Primero quisiera felicitar a la persona que hizo la pregunta. Estoy realmente feliz cuando alguien plantea estas maravillosas preguntas.

El hombre nace con creatividad. Es nuestro sistema social o educativo el que está creando obstáculos en la progresión de la creatividad en estos días. Cuando éramos jóvenes queríamos escuchar los cuentos de hadas, nos preguntamos sobre la magia o cómo sale el sol o cómo la mariposa consiguió esos hermosos colores en sus alas. El asombro con lentamente se apaga o se sofoca.

¿Has visto a los niños jugando? Si no les da juguetes, harán los suyos o usarán algunos objetos que están a su alrededor como juguetes. Nadie les enseñó.

Creo que la mejor manera de enseñar creatividad es hacer que los niños sean más conscientes de lo que están haciendo y de lo que están pensando. Por ejemplo, le pregunté a un grupo de niños si quieren ayudar a alguien, cuál es la mejor manera. Las respuestas comenzaron con comida, dinero, automóviles, etc. Elaboré la pregunta y les pregunté si la ayuda es para toda la vida, luego, para mi sorpresa, los niños respondieron que la mejor ayuda es ser amable, amoroso y afectuoso. Pensaban que la mayoría de los problemas tenían lugar en ausencia de estas cualidades. La charla fue buena pero quería tener una solución práctica. Yo exigí eso. Los niños eran realmente creativos y decidieron contar al menos un acto de amabilidad o cariño que hicieron el día anterior.

Uno de los estudiantes que solía tirar piedras a los perros le dijo a todo el grupo que había dejado eso. El otro chico se resistió a abusar y ayudó a su abuela. Un grupo de chicas hizo una carta de agradecimiento para el barrendero.

¡Cuidado! No les enseñé nada. Le sugiero que lea un buen libro sobre esto: “Cómo enseñarle a su hijo a pensar”, Edward de Bono. También escribí un artículo sobre esto. Léalo.

http://eduktp.com/creativity-vs-…

Iría por una tangente aquí y sugeriría que la mejor manera de enseñar creatividad es concienciar a las personas sobre lo que limita su creatividad.

Enseñe acerca de cómo la vergüenza se relaciona con la creatividad.

El asesino secreto de la innovación es la vergüenza. No puedes medirlo, pero está ahí. Cada vez que alguien retiene una nueva idea, no le da a su gerente la retroalimentación que tanto necesita y tiene miedo de hablar frente a un cliente, puede estar seguro de que la vergüenza jugó un papel importante. Ese profundo temor que todos tenemos de estar equivocados, de ser menospreciados y de sentirnos menos que eso, es lo que nos impide tomar los riesgos necesarios para hacer avanzar a nuestras empresas. – Brené Brown, atrevida

Combina esto con la idea de que la creatividad también es esfuerzo. Cuantos más datos y conocimientos tenga un individuo o grupo, más formas podrá combinarlos para crear nuevas ideas.

Luego enseñe sobre abstracción, generalizaciones, dogma, complejidad y pensamiento sistémico.

Se supone en las personas que la creatividad es un talento innato, que los niños tendrán o no tendrán. Todos los niños no son igualmente creativos, pero es más una habilidad que un talento innato, que sus padres pueden ayudarles a desarrollar. Aquí hay algunas ideas para fomentar la creatividad en los niños:

  1. Proporcione los recursos necesarios para la creatividad. El recurso clave aquí son los materiales y el tiempo para su juego imaginativo y creativo. El espacio es el recurso principal que se requiere para el desorden que el niño creará mientras realiza la tarea de creatividad. También se puede proporcionar a sus hijos juguetes o juegos que les ayuden a desarrollar su creatividad.
  2. Permita a los niños la libertad de explorar sus ideas y hacer lo que quieran hacer. Además del juego libre que los niños tendrían para la creatividad, hay juguetes que también sirven para desarrollar la creatividad en los niños. Juguetes como Sand Pendulum en el que el niño puede hacer cualquier cosa de forma independiente y puede ajustar el hilo para formar patrones extremadamente interesantes.

Traté de hacer esto con mi Gr. 12/13 clases en una clase de música creativa. Estos son los pasos que probé

El paso 1. les dio una estructura por la cual necesitaban componer 2 min. pieza que no usa instrumentos tradicionales. Tenían que usar sus voces en una forma no melódica y sí podían usar ruidos crudos, que fue lo primero que descubrieron los chicos. Sonidos usados ​​en la habitación como el clic de los interruptores de luz, el zumbido de las luces fluorescentes.

Paso 2: les hizo usar sus nuevos sonidos pero alteraron la estructura y pusieron sonidos fuertes y suaves para crear líneas musicales y declaraciones.

Paso 3: saca la estructura / forma y deja que caiga libremente donde quiera que vaya. Básicamente hacer que los estudiantes improvisen con sonidos.

Paso 4: agrega instrumentos musicales tradicionales.

Intenté esto con una unidad de ópera:

Paso 1: cada grupo de 7 eligió un acto de una ópera

Paso 2: cada grupo tenía que sincronizar los labios con 3 arias y 1 coro, el resto de la ley debía expresarse en palabras modernas

Paso 3: cada grupo tenía que encontrar ropa apropiada para su ópera y diseñar su set.

Paso 4: cada grupo realizó su acto.

Los estudiantes lo pasaron mejor riéndose y divirtiéndose mucho. pero aprendieron a romper los límites de la estructura y las tradiciones y a reírse de sí mismos. Como adolescentes, están en su momento más creativo y son grupos maravillosos para trabajar.